هل المخرج صور مشاهد قبائل المغرب خارج المدن؟

افتحت خريطة الصحراء مرات كثيرة قبل أن أكتب هذا، والنتيجة أنني أقدر أقول بثقة إن الفرق الإنتاجية تميل للتركيز على بضعة أماكن متكررة في الجنوب المغربي. أولاً، أوارزازات تُعتبر القاعدة الأساسية؛ هناك استوديوهات كبيرة ومساحات لوجستية تسهل على فرق العمل تحضير المشاهد، لذلك كثير من الأحيان يبدأ التصوير في الأستوديو ثم ينتقلون نحو الخارج. بالقرب من أوارزازات توجد قلاع وواحات مثل 'آيت بن حدو' ووادي درعة التي تُستخدم كخلفيات لقُرى بدوية وصحراوية. ثانياً، لما يتعلّق بالمشاهد على الكثبان الرملية الحقيقية، يكثر استخدام 'مرزوكة' قرب إرك شبي (Erg Chebbi) و'محاميد الغزلان' أو إرك شقاقة المعروف باسم إرك شقّغة (Erg Chigaga) لأنهما يعطيان إحساس الصحراء الواسعة والبعيدة. الفرق تختار بين المرزوقة والقِشاغا حسب سهولة الوصول والدراما البصرية المطلوبة—المرزوقة قريبة من بلاط اللوجستيات، أما شقاقة أكثر عزلة وواقعية. أخيراً، لا أنسى أن فرق العمل تتعامل مع السكان المحليين كثيراً، ويأخذون تصاريح من المركز السينمائي المغربي، ويستخدمون عربات 4x4 وقوافل الإبل، ويأخذون حذرهم من الحرارة والرمال. خبرتي هنا تخبرني أن المكان نفسه قد يتكرر في عدة أعمال لكن كل موقع ينقل إحساساً مختلفاً بحسب الإضاءة والزوايا وحضور الناس المحليين.

هناك مشهد يتكرر في رأيي كثيرًا على الشاشات: الممثل يلبس زيًا تقليديًا، يتكلم بلهجة مبسطة، وتُعرض القبيلة كلوحة ثابتة من الماضي. أرى هذا في أفلام غربية كانت تستخدم المغرب كخلفية «غريبة» وفي بعض الأعمال المحلية التي تختصر التنوع الغني في البلاد إلى رموز سهلة — جلابية، عمامة، وإيقاع طبلي في الموسيقى الخلفية. هذا النوع من التمثيل ليس بالضرورة دائماً إساءة متعمدة، لكنه غالبًا يقود إلى تبسيط الهوية الثقافية: تُعرض القبائل كصور نمطية بدلاً من أشخاص يعيشون تفاصيل يومية، لهم اختلافات داخلية، وتحوّلات حديثة. كشاهد مولع بالسينما أحاول أن أفكر مثل صانع محتوى وناقد صغير: أسأل من الذي يكتب النص؟ من الذي يلبس الأزياء ويقرر اللغة؟ لو كان الفريق محليًا ومتعاونًا مع المجتمع نفسه أشعر أن النتجية تصبح أكثر صدقًا، أما الاستعانة بممثلين من خارج المجتمع أو استخدام ترجمات لهجات عامة فتخلق شعوراً بالتصنّع. بالمقابل، لا يمكنني إنكار أن بعض الأعمال قامت بعمل جيد في إبراز البنية الاجتماعية والطقوس بتفاصيل محترمة، لكن هذا يتطلب بحثًا وتواضعًا من المخرج والكاتب. أعتقد أن الطريق الأفضل هو إشراك المجتمعات المحلية في اتخاذ القرار، استخدام لغاتهم وإن كانت معدلة بحساسية، وعدم جعل التقليد مجرد فردية للعرض. عندما تُعطى القبائل صوتًا حقيقيًا وتُعرض ككيانات متحركة وليست متحفًا، تصبح الدراما أكثر ثراءً وأصدق — وهذه النهاية التي أرحب بها دومًا.

من أكثر الأشياء اللي أثارت فضولي وأنا أشوف 'Game of Thrones' هو كيف صوّروا مدينة 'قلب البرج'، لدرجة أني قضيت ساعات أبحث في جوجل عن المواقع الحقيقية! طلع أن المشاهد الخارجية لقلب البرج صورت في مكانين رئيسيين: دوبروفنيك وكينيل. الجزء الأكبر من التصوير كان في دوبروفنيك بكرواتيا، وخاصةً الحصن البحري القديم 'فورت لافريناك' (Fort Lovrijenac). هذا الحصن حرفياً يطل على البحر الأدرياتيكي، والمشهد اللي يظهر فيه البرج على الصخور العالية المكسرة بالأمواج — هذا من قمة فورت لافريناك. لما شفت الصور الحقيقية للحصن بعد مشاهدة المسلسل، اندهشت قد إيه قريب من الخيال! الممثلين كانوا يمشون على تلك السلالم الضيقة الحجرية، والجو كان حار جداً في الصيف، لكن النتيجة كانت رائعة. الموقع التاني اللي ساهم في تصوير قلب البرج هو استوديوهات 'بينت هول' في بلفاست بأيرلندا الشمالية. هناك صوروا المشاهد الداخلية للقلعة، زي الردهات والغرف. لكن التصوير في دوبروفنيك هو اللي خلاني أحس أن القلعة حقيقية وموجودة "برّا". مرة سمعت في مقابلة مع فريق الإنتاج أنهم اختاروا دوبروفنيك تحديداً لأن أسوارها القديمة وجدرانها الحجرية تعطي إحساساً بالعصور الوسطى. تخيل تقف على البرج وتناظر البحر من فوق — حسيت إنهم نقلوا روح المكان بصدق. اللي خلاني أتأثر أكثر إن حتى المنازل الحجرية الملاصقة للقلعة في دوبروفنيك استُخدمت كمشاهد لشوارع العاصمة. لو تروح هناك اليوم، في جولات سياحية توريك نفس اللوكيشنات اللي ظهرت في المسلسل. أنا شخصياً عندي حلم أزور دوبروفنيك مرة وأقف على نفس الصخور اللي وقف عليها 'تيريون لانستر'. تحفة فنية حقيقية!

أتذكر تمامًا رائحة الغبار والدخان من مواقد البدو عندما شاهدت لقطات مشابهة لأول مرة، ولذا أقدر التفاصيل الصغيرة التي تكشف موقع التصوير. في العادة، مشاهد البدو في الصحراء المغربية تُصور في منطقتين رئيسيتين: كثبان 'إرك شبي' قرب مرزوكة (Merzouga) وكثبان 'إرك شيڭا' قرب موحيّد مْحَمِّد (M'hamid). الفرق بينهما واضح إذا ركّزت: كثبان 'إرك شبي' مرتفعة ومنسجمة كجدار رمال ذهبي، بينما 'إرك شيڭا' واسعة وأكثر بُعدًا وتختلط مع هضاب صخرية داكنة. إضافة لذلك، كثير من فرق التصوير تستخدم أودار الأطلس والصحراء القريبة من ورزازات و'آيت بن حدو' للمشاهد التي تتطلب قصورًا أو قرى طينية؛ بينما المشاهد المفتوحة حقًا تُنقل إلى مرزوكة أو موحيمد لأنها توفر مساحات شاسعة من الكثبان. كمراقب هاوٍ، أبحث عن علامات في المشهد: خطوط الطرق، أشجار النخيل البعيدة (تشير لقرب واحة أو درعة)، وظلال الجبال على الأفق التي تكشف وجود الأطلس المتوسط أو الأطلس الصغير. من خبرتي الشخصية بعد جولات قصيرة في المنطقة، أقترح أن تتفحص خلف الكواليس أو اعتمادات الفيلم، ولكن إن لم تتوفر، الصور قادرة على الإخبار: كثبان مرتفعة ومنحنيات ناعمة = مرزوكة؛ بحر رمل مترامي مع هضاب صخرية في الخلفية = موحيمد/إرك شيڭا. كلا الموقعين يمنحان إحساس البدو الحقيقي، وكل واحد له طابعه الذي ينعكس في إطار التصوير.

هذا الفيلم جعلني أفكر كثيرًا في قوة الصورة وكيف يمكن أن تصنع أسطورة من واقع مألوف. المخرج اعتمد على تصوير واسع للمشاهد الصحراوية؛ لقطات بانورامية طويلة تفعل شيئًا شبيهًا بملحمة بصرية، حيث تظهر الكثبان كأنها جسد حي يحيط بالشخصيات. الاعتماد على ضوء الغسق والشروق أعطى الألوان طيفًا دافئًا يحوّل الوجوه إلى رموز أكثر من كونها أفرادًا بعينهم. في المقابل، هناك ميل واضح للرومانسية في العرض: القبائل تبدو وكأنها خارج الزمن، بحركاتها البطيئة وطقوسها المصقولة كما لو كانت تؤدى لمشهد سينمائي أكثر من كونها حياة يومية. الحوار قليل وصامت أحيانًا، والموسيقى تملأ الفراغ لتعطي المشاهد إحساسًا بالرهبة. هذا الأسلوب جميل من ناحية حسّية، لكنه أحيانًا يغيّب التفاصيل الواقعية المعقّدة عن حياة الناس — الضرورة، الصراعات السياسية، التغير الاجتماعي. أشد ما أثر فيّ هو التناقض بين الجمال البصري والحاجة إلى تمثيل أكثر تعقيدًا للشعوب الصحراوية؛ شعرت أن المخرج احتفى بصحراء الأسطورة أكثر مما تناول حياة الناس الحقيقية، ومع ذلك تبقى اللقطات مشبّعة بعاطفة تجعلني أعود للتفكير في من هم هؤلاء الناس وراء الإطار.

شاهدت الوثائقي بتركيز شديد وأخذتني الصور والألوان منذ اللقطة الأولى. الوثائقي قدم مشاهد قوية لحياة القرى والواحات: احتفالات، موسيقى، حرف يدوية، ولقاءات مع شيوخ يروون قصص الأجداد. رأيت تفاصيل عن اللباس التقليدي — الجلباب، القفطان، والبرنس — وعن الطقوس المرتبطة بالمواسم والزواج والحصاد، وحتى لقطات لإعداد الكسكس والأغذية المحلية التي تعطي إحساسًا حميميًا بالعيش اليومي. في جزئية اللغة والتنوع اللغوي أحسست أنه كان هناك مجهود لاخفاء التعقيد؛ عرضوا مقاطع بالتمازيغت وبعض اللهجات مع ترجمة، فظهر التنوع بين الريف، الأطلس، والصحراء. كما تم التركيز على الموسيقى والرقصات كنافذة لفهم الهوية، وظهرت الحرف مثل النسيج، صناعة الزرابي، وصناعة زيت الأركان في لقطات جميلة. مع ذلك، لم يفلت العمل من بعض الثغرات: في بعض اللحظات بدا التقديم سطحيًا أو ينجرف إلى تجميل الصورة دون الخوض في التغيرات الاقتصادية والهجرة إلى المدن وتأثير السياحة. كما أن تسميات "القبائل" جُمعت تحت مسمى واحد أحيانًا، بينما الواقع معقد أكثر. عموماً، الوثائقي جيد كبداية يستفز الرغبة في القراءة والبحث، لكنه يحتاج إلى تكملة بحثية لمن يريد فهماً أعمق للترابط بين التقاليد والواقع المعاصر.

لا يمكن نسيان المناظر المفتوحة في الفيلم لأنها حملت إحساسًا حقيقيًا بالعالم القديم. صوّر المخرج معظم المشاهد الخارجية الشهيرة في جزر هاواي، وبالتحديد على جزيرتي كاواي وأواهو. شلال 'ماناويوبونا' (الذي صار الجمهور يطلق عليه أحيانًا اسم «شلال جيراسيك») ظهر في لقطات خلابة، كما استُخدمت مساحات واسعة من مزرعة 'كوالوا' على أواهو للأودية الواسعة واللقطات البانورامية. الطبيعة هناك أعطت الفيلم عمقًا بصريًا لا يمكن لصالة تصوير أن تحاكيه. إلى جانب هاواي، اتجه فريق التصوير إلى غابات السرو العملاقة في شمال كاليفورنيا، حيث وسّعت أشجار الردوود شعور الغموض والرهبة في العديد من مشاهد المطاردة. مزيج هذه المواقع الطبيعية مع المؤثرات البصرية جعل عالم 'Jurassic Park' يبدو حيًا ومقنعًا، وبالنسبة لي هذا التناغم بين الطبيعة والخيال هو ما جعل المشاهد الخارجية لا تُنسى.