Roser Capdevila

Hace años que sigo la obra de Roser Capdevila y me encanta cómo sus premios reflejan tanto su valor artístico como su impacto cultural.

A lo largo de su carrera recibió reconocimientos institucionales y populares: entre los galardones más sonados está la Creu de Sant Jordi, que la Generalitat de Catalunya otorga a personas y entidades que han prestado servicios relevantes a Catalunya en defensa de su identidad; ese honor confirma el vínculo profundo de su obra con la cultura catalana. Además, acumuló premios nacionales relacionados con la ilustración y la literatura infantil, reconocimientos a su trayectoria y distinciones en festivales de ilustración y animación que valoraron tanto la calidad gráfica como la adaptación televisiva de «Les Tres Bessones».

También obtuvo homenajes y medallas por su contribución a las artes y al mundo infantil: exposiciones retrospectivas, premios honoríficos y galardones por su labor divulgativa y educativa. Más allá de las placas y las medallas, lo que a mí me impresiona es cómo esos premios certifican que su trabajo no solo entretuvo a generaciones, sino que también influyó en la industria editorial y audiovisual y en la forma de contar historias para niños; eso, al fin y al cabo, es la mejor recompensa.

Me cuesta resistirme a rebuscar sitios donde revivir esa mezcla de ternura y humor que define a Roser Capdevila; por suerte hay varias rutas claras para localizar su obra en línea.

En primer lugar, siempre recomiendo empezar por su web oficial y las páginas de su fundación: ahí suelen reunirse biografías, exposiciones virtuales y enlaces a publicaciones autorizadas. También conviene buscar tanto «Les Tres Bessones» como su versión en castellano «Las Tres Mellizas», porque algunos catálogos y plataformas usan uno u otro nombre según el público. YouTube es otra parada práctica: hay canales que suben episodios completos o fragmentos, y a veces existen canales oficiales con calidad correcta y playlists temáticas.

Para lecturas y audiolibros, las grandes librerías en línea y tiendas de ebooks —como Amazon, Google Play Books o Apple Books— suelen listar ediciones nuevas y de segunda mano; casas de venta españolas como Casa del Libro o FNAC también facilitan búsquedas por título y autor. Finalmente, no olvides las bibliotecas digitales y plataformas educativas de tu país: muchas ofrecen préstamos digitales de ejemplares infantiles. Personalmente disfruto alternar entre los dibujos animados en vídeo y los álbumes ilustrados en papel; cada formato revela detalles distintos del humor y la iconografía de Capdevila.

Recuerdo con cariño las pequeñas exposiciones que vi dedicadas a Roser Capdevila repartidas por varias ciudades de España; muchas veces estaban enmarcadas en muestras sobre ilustración infantil o dedicadas específicamente a la trayectoria de la autora de «Les Tres Bessones». En Cataluña, por ejemplo, es habitual que museos de ilustración, centros culturales y bibliotecas monten retrospectivas o monográficos que repasan desde sus primeros dibujos hasta las adaptaciones audiovisuales. Esas exposiciones suelen incluir originales, bocetos, portadas de libros y material relacionado con las series animadas que hicieron mundialmente famosas a sus personajes. Además he asistido a muestras itinerantes y a pequeñas muestras temáticas en ferias del libro y festivales de literatura infantil donde se le rinde homenaje con paneles cronológicos y actividades familiares. En Madrid y otras capitales también han programado homenajes puntuales a su obra, a veces centrados en la influencia de «Les Tres Bessones» en la cultura infantil o en la conservación de originales de ilustración. Los contenidos varían: desde salas con marcos protegidos y textos curatoriales hasta instalaciones más accesibles para niños, con muñecos, proyecciones y zonas para dibujar inspiradas en su estilo. Al final, lo que más recuerdo no son los nombres exactos de los espacios, sino la sensación de que su obra siempre encuentra un hueco en la programación cultural española: bibliotecas, museos de arte para niños y centros cívicos suelen ser los escenarios. Para cualquier aficionado, ver los dibujos originales y las notas detrás de los personajes es emocionante y demuestra por qué Roser Capdevila sigue siendo referente en la ilustración infantil; para mí fue una mezcla de nostalgia y descubrimiento.

No dejo de sonreír cuando veo a esas tres niñas en cualquier estantería: la obra más famosa de Roser Capdevila es sin duda «Les Tres Bessones» —conocida en castellano como «Las Tres Mellizas»—, una saga de álbumes ilustrados que la lanzó a la fama y que luego se transformó en una exitosa serie de animación y en todo un fenómeno editorial para la infancia.

En los libros originales, Capdevila creó a las tres hermanas con un trazo claro, colores alegres y un humor directo que conecta con niños y adultos por igual; sus historias combinan juegos de palabras, pequeñas lecciones cotidianas y situaciones disparatadas que funcionan muy bien en formato cuento ilustrado. Además de la serie central de las tres hermanas, su trabajo incluye numerosos álbumes y adaptaciones infantiles donde su estilo reconocible —expresivo, cercano y lleno de detalles— aporta vida a cuentos y relatos para los más pequeños.

Más allá de un título concreto, lo que me fascina es su capacidad para transformar una idea simple en un universo entero: personajes memorables, portadas que atrapan y un lenguaje visual que ha dejado marca en generaciones. Para mí, Roser Capdevila no es solo la autora de «Les Tres Bessones», sino una de las grandes renovadoras de la ilustración infantil en lengua catalana y castellana, capaz de convertir lo cotidiano en pura magia ilustrada.

Me acuerdo claramente de cómo las tres hermanas de Roser Capdevila se colaron en la televisión y en los recreos del colegio, y esa imagen me sigue emocionando. Yo crecí con los álbumes y luego con la serie «Les Tres Bessones» (o «Las Tres Mellizas» en castellano), y lo que más me marcó fue cómo transformó un libro ilustrado en una animación sencilla pero poderosa: personajes reconocibles, tramas cortas y didácticas, y un ritmo pensado para la atención infantil. Esa economía narrativa y visual fue clave para que tantas productoras pequeñas de España se atrevieran a adaptar otras obras infantiles.

Con el paso de los años he ido valorando también su papel cultural: la autora no solo creó personajes encantadores, sino que ayudó a normalizar voces locales en la pantalla, y eso abrió puertas a que programas hechos en Cataluña y en otras regiones encontraran espacio en la parrilla nacional. Además, su trabajo puso a niñas y mujeres en el centro de historias cotidianas, algo que no se veía tanto antes.

Personalmente sigo viéndola como un puente entre la ilustración tradicional y la animación televisiva accesible; su legado no es solo nostalgia, sino una influencia real en quién se atrevió después a crear para la infancia en España. Me queda la impresión de que convirtió lo pequeño en algo grande y muy querido por varias generaciones.

Me fascina recordar a esas hermanas pequeñas cada vez que veo una ilustración de Roser Capdevila: ella creó a las tres protagonistas principales de «Les Tres Bessones», que se llaman Anna, Teresa y Helena. En las historias originales son tres hermanas gemelas cuyo rasgo central es su curiosidad y su tendencia a meterse en aventuras; Capdevila las dibujó con rasgos muy reconocibles para que cada una tuviera personalidad propia pese a ser trillizas. A lo largo de los libros y luego en la serie, Rosa (así la siento, casi como una vecina creadora) les da caracteres distintos: hay quien tira más a la travesura, quien es más reflexiva y quien aporta equilibrio. Eso hace que cada episodio sea un juego entre ellas y no solo una repetición.

Además de las tres niñas, Roser ideó un entorno recurrente: la familia —los padres y algún adulto cercano— y el recurso narrativo de que las niñas viajan dentro de cuentos clásicos para resolver problemas. En esos viajes Capdevila reinterpreta personajes tradicionales de los cuentos (princesas, brujas, animales parlantes, héroes populares) con su propio sello gráfico y moral amable. La versión televisiva amplió el reparto con personajes secundarios y villanos episódicos, pero el núcleo creativo siempre vuelve a las tres hermanas y a la idea de aprender con humor.

Personalmente, me encanta cómo ese trío funciona como unión entre tradición y modernidad: las hermanas son claras, memorables y permiten que cada cuento reciba un giro fresco cuando ellas aparecen. Para mí, Anna, Teresa y Helena son el verdadero latido de «Les Tres Bessones».

He estado siguiendo el caso de Sandro Rosell desde hace años y todavía me sorprende la mezcla de titulares, procesos y opiniones que lo rodean.

En 2017 fue detenido en el marco de una investigación de la Audiencia Nacional por presunto blanqueo de capitales relacionado con la gestión de derechos deportivos, y llegó a estar en prisión preventiva durante un periodo. A partir de ahí se abrió un largo periplo judicial con medidas cautelares, recursos y varias resoluciones que han ido matizando la situación.

Hoy, su situación en España no es la de alguien encarcelado de forma preventiva: estuvo en libertad provisional y, con el paso del tiempo, algunos extremos del caso han sido archivados o revisados por los tribunales mientras otros recursos seguían su curso. Eso ha provocado que su presencia pública y su actividad sea más discreta y que la polémica conviva con la presunción de inocencia; en mi opinión, es un asunto que aún tiene ecos legales y reputacionales, aunque no lo define por completo.

Me encanta perderme entre estanterías y, buscando libros de Rosell en España, suelo combinar tiendas grandes con librerías de barrio.

Para empezar, reviso las grandes cadenas online: Casa del Libro, Fnac y El Corte Inglés suelen tener stock o te permiten pedir la edición que buscas. Amazon.es también es cómodo si quieres envío rápido, y plataformas como IberLibro o Todocoleccion son perfectas para encontrar ejemplares agotados o de segunda mano. Cuando no hay suerte en esos sitios, pregunto en librerías independientes: muchas pueden pedir el título al distribuidor o localizar una edición concreta. Además, no descartes mercadillos, librerías de viejo y grupos de compra-venta en redes sociales; en varias ocasiones he encontrado ediciones curiosas allí.

En resumen práctico: busca el ISBN si lo tienes, compara precios y condiciones (envío, gastos, estado si es usado) y aprovecha la opción de reservar en tienda. A mí me gusta apoyar librerías locales cuando puedo, pero si voy con prisa término recurriendo a la tienda online que me lo consiga con menos líos.

Te cuento cómo está la presencia de Sandro Rosell en la televisión española últimamente: no parece que haya concedido entrevistas extensas y recurrentes en los grandes platós del país. Tras sus años en el foco público, su perfil mediático se ha relajado; lo que veo son apariciones esporádicas, fragmentos en tertulias deportivas o referencias en informes de actualidad más que entrevistas largas y dedicadas.

En mi experiencia viendo programas y resúmenes informativos, suele preferir canales más discretos: declaraciones puntuales para medios concretos, notas publicadas o breves intervenciones en mesas de debate. Eso hace que, si buscas una entrevista profunda tipo cara a cara, cuesta encontrar algo reciente en la televisión generalista.

Personalmente creo que su estrategia es evitar la saturación mediática; cuando aparece, lo hace en contextos muy concretos y casi siempre con un formato corto. Si te interesa un análisis profundo, he notado que es más probable hallarlo en audio o artículos que en largos segmentos televisivos, al menos en lo que llevo observando.

Me he pegado unas cuantas horas siguiendo las últimas apariciones de Carod Rovira y puedo resumir el panorama: son entrevistas que giran principalmente alrededor del pasado reciente y del presente político de Cataluña, con mucho énfasis en la estrategia independentista, la convivencia lingüística y la relación con el Estado español y la Unión Europea.

En los formatos largos —entrevistas de prensa y programas de debate televisivo— tiende a repasar episodios históricos que vivió en primera persona, explicar los dilemas tácticos de ERC en distintos momentos y matizar posiciones sobre la vía unilateral frente al diálogo. En la radio y en podcasts suele ofrecer anécdotas más íntimas, reflexiones sobre la evolución del independentismo y comentarios críticos sobre la fragmentación del espacio progresista. También ha participado en conversaciones con periodistas de medios nacionales y catalanes donde aparece más didáctico: contextualiza decisiones pasadas, habla de retos sociales como la vivienda o la normalización del catalán y subraya la importancia de buscar apoyos en Europa.

Mi sensación, escuchándolo con atención, es que estas entrevistas combinan memoria política y un intento de aportar perspectiva estratégica: no son monólogos de nostalgia, sino piezas en las que intenta explicar por qué se tomaron ciertas decisiones y qué se podría aprender de ellas. Si te interesa entender la evolución del independentismo desde dentro, conviene escuchar al menos una entrevista larga para captar matices; si prefieres algo más directo y polémico, las tertulias y debates recientes sacan su lado más contundente. Al final me quedo con la impresión de que Carod Rovira sigue intentando marcar el relato histórico y, al mismo tiempo, contribuir a una hoja de ruta pragmática para el presente.