4 Respuestas2026-01-22 20:14:03
Me cuesta creer lo mucho que ha calado Måneskin en España gracias a una mezcla de descaro, radiofórmulas y virales en redes. Para mí, la lista corta de himnos que siempre aparecen en bares, playlists y festivales incluiría primero «Beggin'», ese cover que explotó en TikTok y que sirvió de puerta de entrada para mucha gente; su energía y el riff pegajoso lo convirtieron en un clásico instantáneo.
Después vendría «I Wanna Be Your Slave», que funciona tanto en altavoces de discoteca como en listas más alternativas: tiene un gancho melódico brutal y la combinación de sensualidad y provocación que le atrae al público español. No puedo olvidarme de «Zitti e buoni», el tema de Eurovisión que puso a la banda en primer plano internacionalmente; aunque es en italiano, en España se cantó y coreó por igual.
También noto que canciones más recientes como «Mammamia» y «Supermodel» mantuvieron la bandera en rotación, demostrando que no fue solo un éxito puntual: la banda supo adaptar su sonido y seguir generando impacto. Al final, lo que más me atrae es cómo cada tema encuentra su lugar dependiendo del plan: radio, fiesta o concierto, y eso es parte del encanto aquí.
4 Respuestas2026-01-22 15:45:37
Me acuerdo perfectamente de la primera vez que escuché a Måneskin en la radio de un bar mientras estaba de Erasmus en Barcelona; sonaban crudos y enormes a la vez.
Se formaron en Roma en 2016: cuatro chavales que se conocieron en el instituto y empezaron tocando en la calle, haciendo «busking» y montando conciertos pequeños. Su salto a la fama llegó con «X Factor»: en 2017 quedaron segundos y ganaron mucha visibilidad. Después explotaron internacionalmente gracias a versiones como «Beggin'», que se viralizó en redes, y sobre todo por ganar el «Festival de Sanremo» y «Eurovisión» en 2021 con «Zitti e buoni». Eso abrió puertas en toda Europa, España incluida.
Aquí en España su éxito fue una mezcla de factores: la cercanía cultural y lingüística con Italia, el buen ojo de playlists en plataformas como Spotify, la exposición en festivales (los fans nos acercamos en masa a eventos como Primavera Sound y Mad Cool) y, sobre todo, el boca a boca online. Personalmente, verlos en directo fue entender por qué conectaron tan rápido: entrega, descaro y canciones que enganchan. Me dejaron con ganas de más y con la sensación de que algo genuino había llegado desde fuera y nos hablaba de tú a tú.
4 Respuestas2026-01-22 23:44:30
Me encanta la energía de Måneskin y siempre estoy pendiente de sus anuncios, pero por ahora no veo fechas confirmadas en España para este año en las fuentes que sigo. He revisado su web oficial, su Instagram y las cuentas de promotores españoles como Live Nation España y Ticketmaster, y no hay una gira nacional publicada que incluya ciudades españolas. A veces anuncian giras europeas en bloques y luego añaden paradas concretas, así que aún podría aparecer algo más adelante.
Si te mola la idea de verlos en directo, te sugiero tener activadas las notificaciones en sus redes y en los portales de venta de entradas: suelen anunciar preventas y shows sorpresa por ahí. También vale la pena seguir a salas grandes como el Palau Sant Jordi o WiZink Center y radios que suelen avisar de conciertos, porque a veces las confirmaciones aparecen primero en eventos locales.
Personalmente, me quedo con la esperanza; su energía en directo es perfecta para grandes recintos y me haría mucha ilusión verlos en España si anuncian fechas pronto.
4 Respuestas2026-01-22 11:55:42
No me perdono perderme un concierto, así que siempre tengo mis trucos para conseguir entradas de Måneskin.
Lo primero que hago es ir a las fuentes oficiales: la web del propio grupo y las cuentas de redes sociales anuncian giras y a menudo redirigen a la preventa oficial. En España los canales que más uso son Ticketmaster España y Live Nation, porque suelen gestionar la venta principal y las preventas con registro. Otra web fiable es Entradas.com y, dependiendo del recinto, también reviso la web del propio club o pabellón donde vaya a tocar.
Para no quedarme fuera, me apunto a newsletters, activo alertas en el navegador y tengo varias tarjetas registradas para pagar rápido. Si veo reventas, prefiero plataformas con garantías como StubHub, aunque sé que salen más caras por comisiones y riesgos; por eso primero compruebo todas las opciones oficiales y la política de cancelación del evento. Al final termino tranquilo si la entrada viene del promotor o de la taquilla del recinto, y siempre reviso si el ticket es móvil o físico para planear la llegada. Me encanta notar la emoción previa, y asegurarlo con una entrada oficial me deja dormir bien la noche anterior.
4 Respuestas2026-01-22 15:47:00
Me puse a revisar las noticias de conciertos y esto es lo que recuerdo sobre Måneskin en España durante 2024.
Según la información que tenía hasta mediados de 2024, la banda programó presentaciones en varias ciudades españolas, concentradas a principios del verano. En concreto, hubo anuncios de shows en Madrid y Barcelona, en recintos grandes pensados para fans que buscan conciertos en sala o estadio. Las fechas exactas se movieron un poco según reprogramaciones y confirmaciones de promotora, pero el núcleo de las actuaciones quedó en junio de 2024.
Si te interesa una impresión personal: la energía del grupo en directo suele reservarse para esos momentos del año en que el clima acompaña y los festivales complementan la gira, así que no me sorprendió ver su calendario orientado a junio. Recomiendo mirar la web oficial o las entradas oficiales para ver si quedan huecos o cambios, porque esas son las confirmaciones más fiables.
5 Respuestas2026-06-26 04:14:01
Recuerdo perfectamente la primera noticia que vi sobre el último disco de Pedro Sol y cómo hablaban del lugar donde lo grabó: se instaló en los famosos Paco Loco Studios, en El Puerto de Santa María, Cádiz. Me encanta imaginarlo caminando por esas calles junto al mar entre sesiones, porque el estudio tiene esa mezcla de calidez analógica y trato de barrio que le viene genial a un sonido íntimo y directo.
Lo que más me atrae de la idea es que Paco Loco es conocido por su atmósfera relajada y por permitir que los artistas se tomen su tiempo; eso se nota en las canciones: hay espacio, respiración y esa sensación de costa que no suele lograrse en estudios más impersonales. Además leí que aprovechó para hacer algunas tomas adicionales en Madrid, pero la base y la mayoría de la grabación fueron en Cádiz.
Al final, la combinación de mar, cervezas frente al sonido y técnicos cercanos creo que influyó mucho en el tono del álbum; a mí me parece uno de sus trabajos más sinceros y luminosos.
3 Respuestas2026-07-13 02:45:33
Tengo que confesar que leer las reseñas españolas me dejó con sentimientos encontrados sobre el último trabajo de David Boyd.
En muchos medios se alabó su capacidad vocal: hay quien dijo que su interpretación suena más íntima y cuidada que en proyectos anteriores, y que ciertos pasajes transmiten una emoción cruda que roza lo cinematográfico. También se destacó la producción por su pulido y por algunos arreglos electrónicos que aportan textura sin llegar a eclipsar las melodías principales. Personalmente, disfruté esos momentos en los que la atmósfera se vuelve envolvente y la voz queda al frente, desnuda y palpable.
Sin embargo, la crítica no fue unívoca. Varias voces en España señalaron que el disco peca de homogéneo en su ritmo y que algunas letras no terminan de rematar ideas interesantes; la sensación es de un artista explorando sin terminar de decidirse por una dirección clara. Hubo quien lo calificó de demasiado seguro, con arreglos cómodos que evitan riesgos reales. En mi opinión, el álbum tiene destellos de grandeza, pero también se siente que podría haber sacado más partido a ciertos temas si se hubiera arriesgado un poco más en la estructura y en la variedad sonora.
2 Respuestas2026-05-07 21:58:11
Me resulta interesante ver cómo las decisiones de gira de una artista como Marta Sánchez no siguen siempre la misma fórmula: en mi opinión, y observando su actividad de los últimos años, no se lanzó a una gira nacional masiva por toda España tras «su último álbum». Más bien, lo que vi y viví como fan fue una estrategia más comedida y selectiva: conciertos puntuales en ciudades clave, actuaciones en festivales de verano y apariciones promocionales en teatros y programas televisivos. Esa mezcla hizo que, aunque no hubiese una ‘gran gira’ en autobús recorriendo todas las provincias, sí se mantuviera presente en escenarios importantes y en eventos donde su repertorio brillaba en directo.
También creo que hay razones prácticas detrás de esa elección. El mercado musical cambió muchísimo: las giras grandes son riesgosas económicamente y, tras la pandemia, muchas artistas optaron por formatos más pequeños o por alternar fechas con festivales. En el caso de Marta Sánchez, se notó un equilibrio entre cuidar la calidad del show y evitar un calendario agotador. Además, su público suele responder muy bien a conciertos íntimos o a revisitar grandes éxitos en espacios con mejor acústica, así que esas decisiones tienen sentido desde el punto de vista artístico y del público. Por otro lado, sus colaboraciones y participaciones como invitada en festivales le permitieron mantener visibilidad sin comprometerse a una gira extensa.
Personalmente, disfruté más esos conciertos puntuales porque ofrecían momentos especiales: setlists ajustados, arreglos diferentes y una cercanía que en estadios grandes se pierde. Si lo que buscas es ver toda la maquinaria de una gira nacional imponente, quizá no fue eso lo que ocurrió tras «su último álbum», pero sí hubo oportunidades reales de escucharla en directo; y para mí, esos instantes fueron tan valiosos como una gira tradicional, con la ventaja de sentirse algo exclusivo y memorable.