¿Dónde Grabó Stephany Su Último Vídeo Musical?

Me pierde seguir los lanzamientos de voces nuevas y consolidadas, así que estuve chequeando a Stephany durante varios meses este año y esto es lo que he notado: no sacó un álbum de estudio largo (LP) en 2026. En lugar de eso, su movimiento ha sido más típico de la era del streaming: publicó varios sencillos y participaciones con otros artistas, hizo un par de videos cortos para redes y se dejó ver en colaboraciones que circularon bastante en playlists. Eso no quita que haya habido mucha actividad; al contrario, la sensación fue de presencia constante, pero fragmentada en piezas sueltas más que en un proyecto compacto. Personalmente me gusta ese enfoque cuando lo hace bien: te mantiene conectado con la artista sin la espera de un disco entero, y a veces esas canciones sueltas terminan contando una historia propia. He estado escuchando sus recientes sencillos en la lista que sigo y creo que cada tema muestra una faceta distinta —una más electrónica, otra más íntima—, así que aunque no haya un «álbum» nuevo, sí hubo una evolución clara en su sonido este año. Yo disfruto cada single como si fueran episodios cortos de la misma serie musical, y me queda la curiosidad de si el siguiente paso será compilar todo en un EP o un LP más adelante.

No puedo dejar de sonreír al recordar todas las voces que aparecen en el último disco de stephany, «Entre Sombras y Sol». Yo lo escuché en las noches largas y cada colaboración me sorprendió por cómo encajó sin perder la personalidad de stephany. En este álbum ella trabajó con Luna Mar en la balada «Rosa de Abril», donde las armonías vocales crean una textura casi cinematográfica; con Elías Cruz en «Huellas», una pieza íntima de guitarra y voz que se siente como una carta abierta; y con MC Rayo en «Luchar», un tema con versos urbanos que le dan energía y contraste al set. También se sumaron manos detrás de la producción que la enriquecen muy bien: Sofia Vega aportó arreglos y producción en tres pistas clave, mientras que Diego Hart se encargó de la mezcla y del pulido final que hace que todo suene moderno y cálido a la vez. En dos temas aparece la Orquesta del Río, que le da un aire orquestal y una profundidad inesperada. Estos colaboradores no solo acompañan, sino que empujan la propuesta de stephany hacia lugares nuevos, desde lo acústico hasta lo electrónico. Yo sentí que el disco es un diálogo constante entre su voz y las otras personalidades invitadas; cada featuring aporta color, no relleno. Al cerrarlo, me quedó la sensación de que stephany apostó por la diversidad sin perder coherencia, y eso es algo que disfruto mucho como oyente que valora álbumes pensados de principio a fin.

Me emocionó enterarme de esto porque soy de los que siguen el rastro de los rodajes en la ciudad; Stephannie Hawkins grabó su última serie en la Ciudad de México. La mayor parte del trabajo en interiores se hizo en los clásicos Estudios Churubusco, que siguen siendo una guarida favorita para producciones que buscan una mezcla de infraestructura profesional y ese toque cinematográfico latinoamericano. Vi fotos del set donde montaron decorados que imitaban apartamentos y oficinas de época, lo que tiene sentido si quieres ese ambiente cálido y denso que se siente en pantalla. Además, el equipo salió a la calle: varios días de rodaje fueron en el Centro Histórico y en la Colonia Roma, aprovechando fachadas, cafés y plazas que le dieron a la serie una textura muy auténtica. Como fan de las producciones filmadas en locación, me encanta cuando una serie usa la ciudad como personaje; aquí la Ciudad de México quedó bien retratada y eso le da mucha vida a la narrativa.

Me encanta cómo Stephany mezcla lo cotidiano con momentos más producidos en su feed y hace que todo parezca auténtico y cercano. En sus publicaciones principales suele alternar outfits del día con mini sesiones de estilo: looks completos, consejos sobre combinaciones y posts donde muestra el proceso detrás de elegir prendas. Además, comparte rutinas de cuidado personal y maquillaje en formato paso a paso, con trucos sencillos que cualquiera puede probar en casa. También sube fotos y videos de viajes cortos, cafés bonitos y rincones de su ciudad; no es puro postureo, tiene notas personales que cuentan por qué cada sitio le gustó. En los reels y las historias se nota que le gustan los formatos dinámicos: tutoriales rápidos, transiciones divertidas, desafíos y pequeñas cápsulas de humor. Organiza lives en los que conversa con seguidores, responde preguntas y colabora con otras creadoras; a veces hace sorteos o presenta productos que realmente ha probado. Me gusta que además comparte contenido más íntimo: reflexiones sobre su día, libros que está leyendo y recetas caseras. Todo eso crea una mezcla equilibrada entre entretenimiento y cercanía que hace que su comunidad se sienta parte de su día a día.

Justo ayer volví a ver los primeros episodios y tengo que decir que me sigue atrapando: Stephany protagoniza «La Sombra de la Ciudad», una serie dramática que mezcla misterio urbano con relaciones humanas muy crudas. En la ficción, ella interpreta a Ana, una mujer con un pasado difícil que regresa a su barrio para enfrentarse a secretos que todos intentan enterrar. La manera en que Stephany humaniza a Ana —con pequeñas miradas, silencios cargados y explosiones puntuales de emoción— es lo que hace que la serie funcione para mí. La vi en Prime Video, donde está disponible en toda la temporada. Además, Prime suele tener extras: entrevistas y algunos cortos que amplían la historia de los personajes, y me encanta que allí puedas ver los episodios en versión original con subtítulos. Si te gustan los dramas con tensión constante y personajes complejos, «La Sombra de la Ciudad» es de esas series que se devoran en una tarde y luego te dejan pensando en las decisiones de cada personaje. Personalmente, la recomiendo por la interpretación de Stephany y por cómo la producción no teme ensuciarse: no es una serie bonita, es una serie honesta. Me quedé con ganas de saber más del pasado de Ana después de terminar la primera temporada, y eso para mí siempre es señal de que la protagonista y la historia hicieron su trabajo.

Me puse a buscar en todas partes antes de responder y, honestamente, no hay una declaración clara y pública que diga exactamente dónde se rodó el último videoclip de santi taura. He rastreado su canal oficial y las crónicas en redes; la descripción del video y los comentarios no especifican una localización concreta, y los créditos del videoclip son más bien técnicos (equipo, producción, dirección) sin un «rodaje en» explícito. Visualmente, el clip muestra paisajes costeros y calles de piedra que podrían encajar con varias localizaciones mediterráneas en España, pero eso no es prueba suficiente. Mi sensación personal es que la producción prefirió mantener la localización ambigua, dejando que el visual hable por sí mismo. Si buscas una confirmación, lo más fiable sería un comunicado de la discográfica o una nota en la ficha técnica oficial; mientras tanto, me quedo con la impresión de que eligieron un lugar con mucha personalidad para acompañar la canción.