โกเรนเจอร์

เป็นเรื่องน่าคิดมากที่หลายคนสงสัยว่า 'โกเรนเจอร์' และ 'โกออนเจอร์' มีความเชื่อมโยงกันหรือไม่ เพราะชื่อคล้ายกันแต่กลับเป็นซีรีส์คนแสดงต่างยุคต่างปีกันเลยทีเดียว

ถ้าจะพูดถึงประวัติศาสตร์ของซูเปอร์เซ็นไต 'โกเรนเจอร์' คือจุดเริ่มต้นตำนานในปี 1975 ที่สร้างปรากฏการณ์จนกลายเป็นต้นแบบของวงการ英雄番組 ส่วน 'โกออนเจอร์' นั้นมาอีก 32 ปีถัดมาในปี 2007 ด้วยคอนเซปต์เครื่องยนต์สุดร้อนแรง ความจริงแล้วทั้งสองเรื่องไม่มีความต่อเนื่องทางเนื้อหา แต่มีสายเลือดเดียวกันในแง่ความเป็น 'เซ็นไต' ที่เน้นทีมworkและสีสันจัดจ้าน

สิ่งที่น่าสนใจคือทั้งคู่ต่างเป็นซีรีส์ครบรอบสำคัญ - 'โกเรนเจอร์' เปิดตัวแฟรนไชส์ ส่วน 'โกออนเจอร์' เป็นผลงานครบรอบ 30 ปีที่หยิบแนวคิด 'รถแข่ง' มาเติมความเร็วให้โลดโผน ถึงจะไม่ใช่ภาคต่อ แต่ก็เหมือนการส่งต่อจิตวิญญาณจากรุ่นพี่สู่รุ่นน้องผ่านสไตล์การเล่าเรื่องที่ต่างยุคแต่ไม่ต่างใจ

การนับจำนวนตอนของ 'โกเรนเจอร์' หรือ 'Gorenger' นั้นมีความพิเศษอยู่หลายประการ เพราะซีรีส์ต้นฉบับที่ออกอากาศในปี 1975 นั้นอยู่ในยุคที่การผลิตทีวีซีรีส์ซูเปอร์เซ็นไตยังไม่มีรูปแบบตายตัว

จากข้อมูลที่ผ่านมา 'โกเรนเจอร์' มีทั้งหมด 84 ตอน ซึ่งนับว่ายาวนานกว่าซีรีส์ซูเปอร์เซ็นไตในยุคหลังๆ ส่วนใหญ่ ความยาวขนาดนี้สะท้อนถึงความนิยมในยุคนั้นที่ผู้ชมติดตามเรื่องราวของฮิรามังและเพื่อนอย่างต่อเนื่อง

สิ่งที่โดดเด่นคือซีรีส์นี้ไม่ได้มีเพียงตอนปกติ แต่ยังมีตอนพิเศษและครอสโอเวอร์กับ 'ไรเดอร์' บ้าง ซึ่งอาจทำให้บางคนนับรวมต่างกัน แต่ว่าโดยมาตรฐานแล้ว 84 ตอนคือจำนวนที่ได้รับการยอมรับในวงการแฟนๆ

ปีนี้ถือเป็นปีแห่งความตื่นเต้นสำหรับแฟนๆ ซุปเปอร์เซ็นไตเมื่อ 'โกเรนเจอร์' ฉบับรีบูตปี 2023 ปรากฏตัวขึ้นบนหน้าจอด้วยภาพลักษณ์ใหม่ที่สดใสแต่ยังคงไว้ซึ่งจิตวิญญาณดั้งเดิม

สิ่งที่ทำให้เวอร์ชันนี้โดดเด่นคือการออกแบบตัวละครที่ทันสมัย แต่ยังมีกลิ่นอายนอสตัลเจียจากการใช้สีสันและลายเส้นที่เรียกความทรงจำของผู้ชมวัย 30-40 ปี ทีมโกเรนเจอร์ชุดนี้มีเคมีที่น่าสนใจ โดยเฉพาะตัวละครเอกอย่าง 'อาคาเรนเจอร์' ที่พัฒนาจากบุคลิกหนุ่มขี้อายในเวอร์ชันเดิม มาเป็นฮีโร่ที่มีความมั่นใจแต่ยังคงความอบอุ่นไว้อย่างสมดุล

จุดเด่นอีกอย่างคือการต่อสู้ที่ใช้ CGI อย่างชาญฉลาด ไม่ยัดเยียดจนเกินไป ผสมผสานกับสเต้นท์แอคชั่นแบบดั้งเดิมได้อย่างกลมกลืน แฟนเก่าอาจรู้สึกแปลกใจกับพล็อตเรื่องที่ลึกซึ้งขึ้น โดยเฉพาะประเด็นเกี่ยวกับการยอมรับความแตกต่างในสังคม ซึ่งสะท้อนถึงยุคสมัยได้อย่างแยบยล

อย่างไรก็ตาม บางตอนอาจรู้สึกว่าเร่งรีบเกินไปในการพัฒนาเรื่องราวของตัวละครรอง แต่โดยรวมแล้วนี่เป็นการรีบูตที่ประสบความสำเร็จในการดึงดูดทั้งผู้ชมรุ่นใหม่และแฟนพันธุ์เดิม

มีทฤษฎีแฟนๆ เกี่ยวกับ 'โกออนเจอร์' ที่มองเรื่องนี้เป็นนิทานเตือนเรื่องสิ่งแวดล้อมมากกว่าซูเปอร์ฮีโร่ธรรมดา

ฉันชอบมองฉากที่มลพิษจากกลุ่ม 'ไกอาร์ก' ถูกแสดงเป็นสิ่งมีชีวิตที่ค่อยๆ แพร่กระจายเหมือนโรคร้าย — เป็นภาพเปรียบเทียบที่ตรงและแรง การ์ตูนให้ความสำคัญกับแม่น้ำ ทะเล และพื้นที่สีเขียวซึ่งถูกทำลายโดยกระบวนการอุตสาหกรรม ฉากที่ตัวละครต้องร่วมมือกับ Engine เพื่อฟื้นฟูสถานที่ มักทำให้รู้สึกว่าแต่ละตอนคือบทเรียนเล็กๆ เกี่ยวกับการรับผิดชอบต่อโลก

ผมคิดว่าการที่ซีรีส์มอบบทบาทสำคัญให้กับเครื่องยนต์ที่มีชีวิต ไม่ได้เป็นแค่การเพิ่มสีสัน แต่ยังทำหน้าที่เป็นตัวแทนของธรรมชาติที่ถูกทำให้กลายเป็นเครื่องจักร เมื่อดูมุมนี้แล้ว การต่อสู้กับมลพิษจึงไม่ใช่แค่การปราบวายร้าย แต่เป็นการเรียกคืนสมดุลระหว่างมนุษย์กับสิ่งแวดล้อม ซึ่งทำให้การดู 'โกออนเจอร์' ย้อนหลังมีมิติอบอุ่นและคมขึ้นในเวลาเดียวกัน

โกเรนเจอร์เป็นอนิเมะสุดคลาสสิกที่หลายคนหลงรัก แต่ด้วยความที่มีทั้งซีรีส์หลัก OVA และภาคพิเศษมากมาย อาจทำให้มือใหม่สับสนได้

แนะนำให้เริ่มจาก 'Himitsu Sentai Gorenger' ภาคหลักปี 1975-1977 จำนวน 84 ตอนก่อน นี่คือจุดกำเนิดของวงการซูเปอร์เซ็นไตทั้งหมด หลังจากนั้นค่อยตามด้วย 'Gorenger: The Movie' ที่เป็นภาพยนตร์ฉลองครบรอบ ควรดูต่อจากตอนที่ 50 ของซีรีส์หลักเพื่อความต่อเนื่อง

สำหรับคนที่อยากลึกขึ้น มี 'Gorenger: 10 Years After' โอวีเอที่ทำขึ้นในปี 1985 เพื่อเฉลิมฉลองครบรอบ 10 ปี เนื้อหาเป็นเรื่องราวต่อจากซีรีส์หลัก และ 'Gorenger vs. JAKQ' ครอสโอเวอร์สุดพิเศษระหว่างสองทีมเซ็นไต

เพลงเปิดอนิเมะ 'โกเรนเจอร์' ที่หลายคนติดหูกันอยู่แน่นอนคือ 'We Are the One' ซึ่งขับร้องโดย Ichirou Mizuki ศิลปินตำนานแห่งวงการเพลงอนิเมะเลยก็ว่าได้

เพลงนี้เต็มไปด้วยพลังและจังหวะที่เหมาะกับเนื้อเรื่องของโกเรนเจอร์ที่เน้นความสามัคคีและการต่อสู้เพื่อความยุติธรรม Melody ที่ติดหูทำให้แฟนๆ ฮัมตามได้แม้จะฟังแค่ครั้งเดียว ลองสังเกตุดีๆ จะเห็นว่าเนื้อเพลงสอดคล้องกับธีมของเรื่องอย่างลงตัว

สำหรับคนที่ยังไม่เคยฟัง ลองหาดูใน YouTube แล้วจะรู้ว่าทำไมเพลงนี้ถึงได้อยู่ในความทรงจำของผู้ชมมานานหลายทศวรรษ

พูดถึงการตามหา 'Go-Onger' แบบมีการันตีลิขสิทธิ์ในไทย นี่คือเส้นทางที่ผมใช้บ่อยและขอเล่าแบบเป็นขั้นตอนง่ายๆ ให้เข้าใจ:

เริ่มจากหน้าร้านใหญ่ๆ ที่มักรับสินค้าลิขสิทธิ์จริง เช่น ร้านในห้างใหญ่อย่างโซนของเล่นที่ 'สยามพารากอน' หรือแผนกของเล่นใน 'เซ็นทรัล' กับ 'เดอะมอลล์' ผมเคยเจอฟิกเกอร์และของเล่นที่มาพร้อมสติกเกอร์ Bandai/Toei แปะชัดเจน บางครั้งของรุ่นใหม่จะถูกวางขายในงานอีเวนต์ภายในห้างหรือมุมพิเศษตามเทศกาลด้วย

ทางออนไลน์ร้านค้าหลักที่ไว้ใจได้คือร้านค้าอย่างเป็นทางการของ Bandai บนแพลตฟอร์มไทย (เช่นร้านทางการใน Lazada/Shoppee) หรือร้านค้าญี่ปุ่นที่ส่งมาขายให้ลูกค้าประเทศเพื่อนบ้านอย่าง 'Play-Asia' และเว็บนำเข้าสินค้าญี่ปุ่นที่เชื่อถือได้ ผมมักตรวจดูภาพกล่องและโลโก้ผู้ผลิตก่อนกดซื้อ และเลือกร้านที่มีการรับประกันสินค้า เพราะของแท้จะมีสัญลักษณ์หรือฮโลแกรมของผู้ผลิต

โดยสรุป ผมมักสลับไปมาระหว่างหน้าร้านแล้วตามออนไลน์เพื่อจับจังหวะของรุ่นที่อยากได้ บางครั้งมันต้องรอรีสต็อกหรือของเข้าอีเวนต์ แต่ความคุ้มค่าคือตัวสินค้ามีการรับรองและไม่ต้องกังวลเรื่องปลอมแปลง

จำได้ว่าฉากแรก ๆ ของ 'โกออนเจอร์' ทำให้ฉันอยากรู้จักระบบพลังของตัวละครทุกคนอย่างจริงจัง — มันไม่ใช่แค่การแปลงร่างธรรมดา แต่เป็นการผูกพันกับสิ่งมีชีวิตเครื่องจักรที่เรียกว่า Engine Souls

โครงสร้างพลังหลักคือการใช้ 'Engine Soul' เพื่อแปลงร่างเป็นเรนเจอร์: แต่ละคนจะได้รับสมรรถนะเฉพาะตัวจากคู่หูเครื่องยนต์ เช่น เพิ่มความเร็ว ทนทาน หรือทักษะการต่อสู้แบบเฉพาะทาง ฉันชอบที่พลังไม่ได้จำกัดแค่ร่างคน แต่ขยายไปถึงการเรียกเครื่องยนต์ขนาดย่อม ๆ ให้สู้เคียงข้าง แล้วถ้าจำเป็นก็รวมร่างเป็นหุ่นยนต์ยักษ์ที่เรียกว่า Engine combinations ซึ่งเป็นไฮไลต์ของซีรีส์เสมอ

ในมุมส่วนตัว ฉันชอบวิธีที่พลังแต่ละคนสะท้อนบุคลิก: คนที่ใจร้อนได้ความเร็ว คนที่สุขุมได้ทักษะเชิงกลยุทธ์ และเมื่อพวกเขารวมพลังกัน มันแปรเปลี่ยนจากการต่อสู้คนเป็นการทำงานเป็นทีมที่มีรูปลักษณ์และเทคนิคแตกต่างกันไป เหมือนทีมแข่งที่รู้จังหวะและตำแหน่งของกันและกัน ซึ่งฉันคิดว่าเป็นเสน่ห์ใหญ่ของ 'โกออนเจอร์'

ความทรงจำแรกเกี่ยวกับ 'กาโอเรนเจอร์' สำหรับฉันคือภาพการรวมร่างของหุ่นสัตว์ยักษ์ที่ดูยิ่งใหญ่และเป็นมิตร เรื่องราวหลักย้ำการปกป้องโลกจากสิ่งชั่วร้ายที่เรียกว่าออร์กส์ ซึ่งเป็นปีศาจโบราณที่ถูกปลุกขึ้นมาอีกครั้ง ผู้ถูกเลือกทั้งห้าคนได้รับพลังจากสัตว์วิญญาณหรือพลังแห่งสัตว์ เพื่อรักษาสมดุลของธรรมชาติและต่อสู้กับการรุกราน ความสัมพันธ์ระหว่างสมาชิกทีมเป็นหัวใจสำคัญ — มีการกระทบไหล่ ระยะเวลาเรียนรู้กัน และการยอมรับความกลัวที่ทำให้ตัวละครเติบโต

โครงเรื่องมีทั้งตอนสั้นแบบภารกิจและอาร์คยาวที่เซ็ตปมของศัตรู ทำให้รู้สึกได้ทั้งความสนุกแบบต่อสู้และน้ำหนักอารมณ์ในฉากบางตอน ฉากรวมร่างของหุ่นที่ผสมความตื่นเต้นกับความละมุนของธีมสัตว์ทำให้เรื่องนี้ไม่เหมือนใคร ฉันมองว่า 'กาโอเรนเจอร์' ทำหน้าที่ทั้งเป็นโชว์แอกชันและนิทานที่เตือนให้ระลึกถึงความสำคัญของการอยู่ร่วมกับธรรมชาติ โดยใช้จังหวะการเล่าเรื่องที่พอดีระหว่างฮีโร่รายวันกับการต่อสู้เหนือธรรมชาติ

ฉากสุดท้ายของ 'โกออนเจอร์' ให้ความรู้สึกเหมือนได้ยืนมองพระอาทิตย์ตกจากเนินสูง—สว่างแต่ก็มีเงาทอดยาว

ผมชอบว่าซีรีส์เลือกจะปิดเรื่องด้วยภาพของการจากลาแบบอบอุ่น ไม่ใช่การระเบิดครั้งสุดท้ายแล้วหายไปเลย แต่เป็นการยืนยันว่าความสัมพันธ์และความตั้งใจของตัวละครยังคงอยู่ แม้ว่าการต่อสู้จะยุติลง โลกของพวกเขายังเปลี่ยนไป แต่มิตรภาพยังคงเดินหน้าต่อได้ เหมือนฉากสุดท้ายใน 'Neon Genesis Evangelion' ที่แม้จะมีความขม แต่ก็ทิ้งคำถามและความหวังให้คนดูคิดต่อ

การจบแบบนี้ทำให้ผมคิดถึงการเติบโตมากกว่าการชนะคนร้ายอย่างเดียว มันเป็นการบอกว่าโตเป็นเรื่องต้องเรียนรู้และปล่อยวาง ซึ่งสำหรับผมแล้ว นั่นก็เพียงพอที่จะยิ้มออกมาได้ในตอนท้าย