ما هي فرص التمويل السينمائي بين اليمن والسعوديه الآن؟

ذكريات زيارة عروض مشتركة بين صُنّاع من اليمن والسعودية تظل عالقة في رأسي، وأعتقد أن هذا التعاون أضاف الكثير لسينما المنطقة بطرق لا تخطر على البال. في أول عهد شاهدت فيه فيلمًا يمنيًا يُعرض ضمن برنامج 'Red Sea International Film Festival' شعرت بأن الجمهور السعودي أصبح نافذة حقيقية لقصص يمنية لم تصل بسهولة من قبل. هذا الامتداد فتح أسواق عرض أوسع، وقلّل حاجز الوصول، فبعض الأعمال اليمنية التي كانت محصورة في دوائر ضيقة بدأت تحصل على تمويل مصغّر وشراكات إنتاجية مع شركات سعودية، وهذا سمح بتحسين جودة الصورة والصوت والإخراج التقني. من ناحية ثقافية، التعاون خلق مساحة لقاء بين روايات متقاربة: هموم مجتمعية، هواجس الشباب، وقضايا الانتقال المجتمعي. الصيغ السردية تأثرت بتقنيات جديدة جلبها منتجون ومخرجون سعوديون، بينما الروح المحلية اليمنية أضفت أصالة ومضمونًا مميزًا. برأيي، النتيجة كانت سينما أكثر تنوعًا وواقعية، وإن لم تخلُ من تحديات لوجستية وسياسية، إلا أنها خطوة مهمة نحو شبكات إنتاج إقليمية أقوى.

هات الشيء الذي يحمّسني فور التفكير في دراما الخليج هو قصص الناس خلف الكاميرا، ولما نتكلم عن المخرجين السعوديين واليمنيين فالقائمة تختلف بين من ترك بصمة دولية ومن اشتغل على الساحة المحلية بصمت قوي. من السعودية أرى دائماً اسمها بارزاً: هايفاء المنصور؛ وجودها مهم لأنها كسرت حاجز المخرجة السعودية على مستوى الفيلم الروائي مع 'Wadjda'، وبساطتها في السرد وحسّها البصري فتحا الباب لأجيال جديدة. بعد كذا محمد صباغ (محمود صبّاغ) جاء بصوت مختلف عبر أعماله السينمائية مثل 'Barakah Meets Barakah' ومشاريعه التي دعمت إنتاجات محلية جريئة. أيضاً أذكر أسماء مثل أهد كامل وفاطمة البناوي كنماذج مبدعة انتقلت بين التمثيل والإخراج ودفعت إنتاج المحتوى الدرامي السعودي للأمام. أما من اليمن، فالصورة أكثر تعقيداً بسبب الظروف، لكن تبقى أسماء مثل خديجة السالمي بارزة كمخرجة ومنتجة يمانية لها حضور مهم في السينما الوثائقية والروائية، وأسماء مبدعة أخرى تعمل في وثائقيات وصالات العرض المحلية وفي الشتات. عملياً كثير من الدراما الخليجية تعتمد على تعاون إقليمي مع مخرجين من مصر وسوريا، لكن الحديث عن هوية سعودية ويمنية في الإخراج الآن صار أقوى بفضل هؤلاء الرواد، وهذا ما يجعلني متحمس لمستقبل المشهد الدرامي في البلدين.

أقاوم الملل بالبحث عن مسلسلات التعاون بين اليمن والسعودية، ودايمًا أتحمس لما ألقى عمل مشترك على منصة مرئية. غالبًا تجد هالأعمال على قنوات فضائية وإقليمية مثل 'MBC' و'Rotana' التي تستضيف دراما خليجية ومسلسلات تاريخية أحيانًا بتشارك فيها فرق عربية متعددة. في بعض الحالات تُعرض الأعمال عبر تلفزيونات محلية يمنية مثل 'Yemen TV' أو قنوات إقليمية صغيرة، خصوصًا إذا كان المنتج يستهدف جمهورًا محليًا. غير التلفزيون، المنصات الرقمية صارت أهم من أي وقت مضى: 'Shahid' معروف باستضافته لمحتوى عربي واسع، ومن الممكن أن يجد المرء مسلسلات مشتركة هناك أو بالإصدار المدفوع 'Shahid VIP'. كذلك، كثير من صناع المحتوى اليمنيين والسعوديين ينشرون حلقات أو مقاطع ترويجية على 'YouTube' و'Facebook' و'Instagram' قبل أو بعد العرض التلفزيوني. المهم أن تراقب صفحات المنتجين وحسابات الفرق الرسمية لأن أماكن العرض تتبدل حسب الحقوق والتراخيص، وأنا دايمًا أتابع الصفحات الرسمية حتى لا أفوت أي عرض جديد.

هناك شيء خاص يحدث عندما يجلس كاتب يمني وكاتبة سعودية على طاولة واحدة ويتبادلان القصص والأفكار؛ أشعر كأنني أسمع لهجة جديدة للنص تُشكل هوية ثالثة. أنا أجد أن التعاون يوسّع فضاء الرواية بشكل عملي—ليس فقط من ناحية موضوعات الحرب والنفوذ والحدود، بل أيضاً من ناحية تقنيات السرد واستخدام الحكاية الشفهية. بصراحة، عندما أتخيل هذا التعاون أتصور نصوصاً تمزج ذاكرة الملاَّحِين والصحارى والحواري الداخلية مع حساب المدينة والذاكرة العائلية السعودية؛ ينتج عن ذلك تراكيب لغوية ونغمات سردية لا توجد في كاتب واحد فقط. كقارئ شيخ إلى حد ما، أقدّر كيف تُصحِّح وتعيد تشكيل الأفكار المشتركة؛ فالكاتب اليمني قد يضيف عمقاً في تصوير العائلات والتراتبية الاجتماعية، بينما تضيف الكاتبة السعودية حساسية تجاه تحوُّلات الأدوار الاجتماعية في المدن. النتيجة ليست مجرد تبادل موضوعات، بل ولادة روايات تعيش بين الضفاف، وتمنح القارئ تجربة غنية ومتعددة الأصوات.

أشعر أن الجمهور هو المحرك الحقيقي للإنتاج المحلي، وخاصة في اليمن والسعودية، لأن كل تذكرة تُشترى وكل مشاركة على وسائل التواصل تبني ثقة لدى صناع المحتوى. أنا أتابع محطات التواصل المحلية وأرى كيف أن دعم المتابعين يظهر في أماكن بسيطة: حضور عروض المسرح الصغير، شراء كتب وروايات من دور النشر المحلية، وحضور ورش الكتابة والإنتاج. هذه الأمور الصغيرة ترفع من روح المنتجين وتشجعهم على الاستمرار في صناعة أعمال أكثر جودة وتنوعًا. أحيانًا أشارك في حملات تمويل جماعي لدعم مشروع فيلم قصير أو لعبة مستقلة، وأرى أثر هذا المال المباشر على حرية الإبداع. في السعودية، عودة السينما ووجود منصات بث محلية جعل الجمهور يستطيعُ أن يقيس قيمة العمل بواضح؛ وفي اليمن، الدعم المجتمعي غالبًا يتخذ طابعًا تطوعيًا وشفويًا لأن الإمكانيات أكثر محدودية. بالتالي، كل مشاركة، شراء، أو حتى كلمة تشجيع تؤثر وتبني بيئة إنتاجية أفضل — وهذا ما يجعلني متفائلًا تجاه المستقبل المحلي.

أحب أن أتابع كيف تحوّلت سينما السعودية من فكرة إلى واقع نابض بالحياة. دخلت الحكومة الفكرة بعقلية بناء منظومة كاملة، مش بس منح فيلم هنا وهناك، بل بتوفير بنية تحتية تشجّع المنتج والموزّع والمشاهد على حد سواء. أول شيء لاحظته هو تسهيل الإجراءات واللوائح: تأسيس هيئات متخصصة مثل 'الهيئة السعودية للأفلام' وتنظيم دور السينما عبر الهيئة العامة للإعلام المرئي والمسموع خلق وضوحًا قانونيًا للمستثمرين وصانعي الأفلام. هذا الوضوح خفّض المخاطر ودعّم دخول سلاسل عرض دولية ومنح فرصًا لشركات إنتاج محلية. ثانيًا كانت الحوافز المالية وغير المالية؛ تم توجيه ميزانيات لدعم الإنتاج المحلي، وتمويل مشاريع ناشئة، وبرامج منح للتطوير، بالإضافة إلى دعم المهرجانات والمبادرات التدريبية. حكومة دفعت نحو إقامة بنى عرض جديدة عبر تسهيلات للاستثمار العام والخاص، وتشجيع إقامة المدارس والورش السينمائية، وحتى دعم تسويق الأعمال السعودية في الخارج. كل هذا خلق بيئة مستدامة بدلًا من دفعة مؤقتة، وأرى ثماره واضحة في تنوع الإنتاج وتزايد الجمهور وتواجد أسماء سعودية على منصات عالمية.

أتابع أخبار التمويل السينمائي عن قرب، وقد لاحظت أن الهيئة الملكية للأفلام تفضّل توزيع الإعلانات عبر قنوات رسمية متعددة للوصول لأوسع شريحة من المبدعين. أول مكان ألتفت إليه دائماً هو موقع الهيئة الرسمي: تجد في قسم 'الأخبار' أو 'الفرص' إعلانات المنح، شروط الأهلية، النماذج القابلة للتحميل، ومواعيد التقديم. غالباً ما تكون الملفات واضحة ومرفقة بمعلومات الاتصال ونماذج التقديم الإلكترونية. إلى جانب الموقع، تنشر الهيئة الإعلانات على صفحاتها في وسائل التواصل الاجتماعي — عادة فيسبوك وإنستغرام وتويتر/إكس ولينكد إن — حيث تنشر موجزات سريعة وروابط مباشرة. أيضاً أُعلَن عن دورات وورش عمل ومواعيد جلسات التعريف عبر هذه القنوات، مما يسهل المتابعة السريعة للمواعيد النهائية. من تجربتي، أفضل الاشتراك في النشرة البريدية للهيئة ومتابعة حساباتهم الرسمية حتى لا يفوتني إعلان مهم؛ كذلك أبحث عن الإعلانات في فعاليات المهرجانات المحلية ومراكز الثقافة التي تتعاون معها الهيئة.

تغطية مهرجان سينمائي محلي في اليمن على 'البوابة اليمنية' بالنسبة لي تشبه رسم خريطة حب للسينما الصغيرة — التفاصيل اليومية أهم من الخبر الكبير. أحب كيف يبدأ التقرير عادة بوصف المكان والجو: الشوارع المتزاحمة، رائحة الفلافل في الفسحة، والجلوس مع مخرج شاب قبل العرض. ثم تتحول التغطية إلى سرد بشري؛ مقابلات قصيرة مع صانعي الأفلام، شهادات الجمهور، وكواليس التحضير للعرض. هذا الأسلوب يجعل القارئ يشعر أنه هناك معينا وليس فقط متلقياً لمعلومة بعيدة. ما أقدره كثيراً هو تنوع المادة: مقالات طويلة عن مشاكل التمويل والرقابة، معاينة للأفلام المشاركة، ونقد يبتعد عن الانطباعات السطحية ليطرح أسئلة عن الهوية والتمثيل. كما ينشرون ألبومات صور ومقاطع فيديو مختصرة تلتقط ردود الفعل بعد العرض، وهذا مهم لجذب جمهور شبابي على منصات التواصل. وجود دليل المهرجان الزمني والأماكن يساعد كثيرين على التخطيط للحضور. رغم ذلك أراه يتحسن بإضافة ترجمات إنجليزية للفيديوهات حتى يصل للمهتمين في الشتات، وملفات أرشيفية للأفلام المهمة، وربما تعاون مع قنوات محلية لبث بعض الجلسات. في النهاية تغطية البوابة تمنح مهرجاناتنا صوتاً متسقاً ومترابطاً، وتزرع شعور الفخر لدى من يصنعون السينما هنا، وهذا أكثر ما يسعدني كمتابع وكمحب للسينما المحلية.

هناك طرق كثيرة لمنح وتسهيلات التمويل عبر منصات الإنترنت، وقد شاهدت بنفسي كيف أن فكرة صغيرة يمكن أن تتحول إلى فيلم مستقل بفضل دعم المجتمع الرقمي. بشكل عام، تنقسم الفرص إلى: تمويل جماعي مثل 'Kickstarter' و'Indiegogo' و'Zoomaal' الذي يستهدف الجمهور العربي، ومنصات متخصصة في دعم السينما مثل 'Seed&Spark'، إلى جانب اشتراكات المستمعين والداعمين عبر 'Patreon' أو نماذج التمويل المتكرر. في تجاربي، المنصات الجماهيرية تعمل بشكل رائع عندما يكون لديك عرض واضح وقصة قوية للاتصال بالممولين؛ الصور والمقاطع التجريبية والميزانية المفصّلة تجذب ثقة الناس. المنصات المتخصصة أحياناً تقدم أدوات توزيع واستشارات وإمكانية الوصول إلى شبكات احترافية ومجتمعات صانعي أفلام، لكنها قد تتطلب اشتراطات تقنية أو نسب من التمويل. لا أنسَ أيضاً أن المهرجانات وأسواق الأفلام ومنصات تسجيل المشاريع توفر منحاً ومنتديات للتقديم على نقاط التمويل أو اتفاقات شراكة مع موزعين. في النهاية، الحل الأمثل غالباً مزيج بين منحة رسمية، دعم جماهيري، وشراكات إنتاج صغيرة. تجربتي تقول إن التحضير الجيد لعروض التمويل وخلق تواصل حقيقي مع الجمهور هما العامل الحاسمان لنجاح أي حملة تمويل لفيلم مستقل.