Empezar

Dibujar es una de esas actividades que te permiten conectar con tu imaginación de una manera única. No se trata solo de trazar líneas en un papel, sino de expresar emociones, ideas y hasta mundos enteros que viven en tu cabeza. En España, empezar es más fácil de lo que parece: basta con un lápiz y un cuaderno. Lo importante es practicar sin miedo al error.

Yo recuerdo mis primeros garabatos, torpes pero llenos de entusiasmo. Con el tiempo, empecé a seguir tutoriales en YouTube y a unirme a grupos locales de arte en Madrid. La comunidad aquí es muy acogedora, y hay talleres gratuitos en centros culturales. Si te interesa el manga o el cómic, librerías especializadas como «Cómics Madrid» organizan eventos donde puedes aprender técnicas específicas. Lo clave es disfrutar el proceso y no obsesionarse con la perfección desde el primer día.

No puedo evitar sonreír cada vez que recuerdo «Nuevo comienzo»; es de esas lecturas que te abrazan y te sacuden a la vez. Lo escribe Lucía Morales, una voz que se ha hecho un hueco en la narrativa contemporánea por su manera cálida y sin pretensiones de contar historias de segundas oportunidades. En esta novela, Lucía nos presenta a Elena, una mujer en sus treinta y pocos años que, tras un divorcio doloroso y la pérdida del trabajo en la ciudad, regresa al pueblo donde creció para recomponer su vida. Lo que parece a primera vista una historia sencilla de volver a casa se va transformando en un mosaico de recuerdos familiares, amistades que nunca murieron del todo y decisiones que marcan el futuro.

Me gusta cómo la autora juega con el tiempo: alterna capítulos del presente con fragmentos del pasado de Elena, y así descubrimos por qué se fue en primer lugar y qué heridas quedaron abiertas. Hay una subtrama preciosa sobre la relación con su madre, que es a la vez difícil y profundamente humana, y otra sobre un antiguo amor que reaparece con razones propias para quedarse o irse. Lucía no evita los momentos incómodos —los trámites burocráticos, la vergüenza social, las pequeñas traiciones— pero los equilibra con escenas cotidianas llenas de humor y ternura: cafeterías con encanto, conversaciones nocturnas en la terraza, perros que hacen de hilo conductor emocional.

Lo que más me caló fue el ritmo: no es un libro de giros espectaculares, sino de transformaciones internas. La autora consigue que las decisiones pequeñas suenen enormes; una verbena local, una carta olvidada, o un gesto de perdón se vuelven detonantes de cambio. Si te atraen las novelas que te hacen pensar en tus propias elecciones y en cómo reconstruirte sin perder la autenticidad, «Nuevo comienzo» de Lucía Morales es un regalo. Me dejó con ganas de revisar cajas antiguas que tenía en el trastero y con la sensación de que la vida siempre puede reescribirse, aunque sea con caligrafía temblorosa.

Me encanta recomendar películas que te dejan con una mezcla de sonrisa y nostalgia: «Mañana empieza todo» (la comedia dramática francesa conocida también por su título original «Demain tout commence») es de esas películas que vale la pena buscar sin importar la plataforma.

En España la disponibilidad cambia bastante según acuerdos y ventanas de catálogo, así que no hay una única respuesta fija. Lo más frecuente es encontrarla en servicios de compra o alquiler digital: Amazon Prime Video (tienda, no necesariamente incluida con la suscripción), Google Play Películas, Apple TV/iTunes, YouTube Películas y Rakuten TV suelen listar opciones para alquilar o comprar la película en calidad HD o SD. En cuanto a plataformas por suscripción, a veces aparece en Netflix o en plataformas más especializadas como Filmin o Movistar+ durante temporadas concretas; sin embargo, esas entradas son intermitentes y varían según el mes y los derechos de emisión.

Si lo que quieres es confirmarlo al instante, yo suelo usar JustWatch porque muestra el catálogo por país y te indica si está para ver en streaming con suscripción, o solo para alquilar/comprar. Busca «Mañana empieza todo» en JustWatch España y verás la lista actualizada con precios y opciones de idioma. Otra opción rápida es buscar directamente en la tienda de tu smart TV o en la app de Amazon/Apple/Google: a menudo aparece señalizada como alquiler o compra única. Ten en cuenta también los extras: algunas plataformas ofrecen doblaje al español y otras la versión original en francés con subtítulos en castellano; si te interesa escuchar a Omar Sy en su idioma original, revisa las opciones de audio antes de alquilar.

Si valoras tenerla a la mano para revisarla varias veces, comprarla en formato digital puede compensar, pero para verla una sola vez el alquiler suele ser más económico. También existe la opción física (DVD/Blu-ray) si eres coleccionista o buscas la mejor calidad de imagen y sonido; en tiendas online de cine ocasionalmente hay ejemplares, especialmente en ediciones importadas. Yo siempre elijo la versión original con subtítulos cuando puedo: le añade mucho al encanto de la película. Al final, lo mejor es comprobar JustWatch o la tienda digital de tu preferencia y decidir según precio y calidad; es una película que merece un visionado tranquilo y un kleenex cerca por si la ternura te alcanza.

Me encanta pensar en cómo los pueblos pequeños conservan nombres que después se vuelven grandes en la historia; en el caso de «El Empecinado», su origen está muy claro y bien documentado.

Nació en Castrillo de Duero, en la provincia de Valladolid, el 26 de febrero de 1775. Es un lugar que pertenece a la famosa zona de la Ribera del Duero, con viñedos y paisajes que parecen sacados de una postal antigua. Cuando leo sobre su vida, me imagino esos caminos polvorientos y las comunidades rurales que forjaron a hombres tan resueltos.

Siempre me resulta conmovedor que alguien procedente de un rincón tan humilde terminara siendo un símbolo de la resistencia durante la Guerra de la Independencia. Aun hoy, cada vez que paso por la zona me fijo en las placas y las historias locales: hay una mezcla de orgullo y melancolía que me deja pensando en cómo los lugares moldean a las personas.

Me encanta que preguntes sobre «EM» porque justo he estado explorando opciones para verlo aquí en España. La plataforma más accesible es Crunchyroll, que tiene una gran biblioteca de anime con subtítulos en español, aunque su catálogo varía según la región. También puedes probar en Netflix, donde suelen tener algunas temporadas de series populares con subtítulos. Si buscas algo más especializado, AnimeFlv es una página muy usada por los fans, aunque siempre recomiendo apoyar los servicios legales cuando sea posible.

Otra opción interesante es Amazon Prime Video, que tiene acuerdos con algunas productoras de anime. Eso sí, revisa bien si la versión disponible incluye subtítulos en español, porque no todas las licencias son iguales. Si te gusta el doblaje, también puedes echar un vistazo a plataformas como HBO Max, que ocasionalmente incluyen anime en su catálogo. Al final, todo depende de qué tan específico sea lo que buscas.

Me gusta recomendar lecturas dependiendo del humor, y si tuviera que decir con cuál de Eduardo Mendoza empezar, apostaría por «La ciudad de los prodigios». Es una novela que te muestra de golpe la amplitud de su talento: mezcla historia, sátira social y un ojo casi cinematográfico para describir Barcelona entre finales del siglo XIX y los años veinte. El protagonista, Onofre Bouvila, es a la vez fascinante y repelente; su ambición sirve de eje para un retrato urbano que va cambiando con ferocidad y ternura. La prosa de Mendoza aquí es elegante sin ser pomposa, irónica sin perder la empatía, y eso hace que el viaje sea absorbente incluso cuando la novela tiene pasajes densos y mucha información histórica.

Si te interesa entender por qué Mendoza goza de tanto reconocimiento, este libro funciona como carta de presentación porque reúne sus constantes temáticas: la modernización de la ciudad, el choque entre clases, y la ironía ante la gloria y la decadencia. Además, ofrece escenas memorables —ferias, exposiciones, conspiraciones políticosociales— que te meten en el pulso de la época. No es la lectura más corta, pero sí una experiencia completa: al terminar te habrás convertido en lector atento a su humor y a su manera de construir personajes contradictorios.

Dicho eso, si lo que buscas es empezar con algo más ligero y directo, no lo descartes en favor del humor rápido: Mendoza también tiene obras cortas y desternillantes como «Sin noticias de Gurb», perfecta para esos días en los que quieres reírte sin complicarte la vida. Pero si quieres enamorarte de su capacidad para narrar la ciudad y la historia con precisión quirúrgica y corazón, «La ciudad de los prodigios» es el mejor billete de entrada. Yo la volví a leer en fases distintas de mi vida y cada vez descubrí matices nuevos; por eso sigo recomendándola como punto de partida sólido y gratificante.

Me fascina cómo el manga y el anime español han crecido en los últimos años, y EM es un ejemplo perfecto. Su creador es Enrique Medina, un talentoso artista que ha logrado mezclar estilos occidentales con el ritmo vibrante del manga. Vive en Barcelona, donde la escena cultural es tan dinámica que inspira constantemente su trabajo. Sus obras tienen ese toque mediterráneo que las hace únicas.

He seguido su trayectoria desde sus primeros cómics autopublicados hasta su salto internacional. Barcelona, con sus festivales de cómic y su ambiente creativo, es el lugar ideal para alguien como él. La ciudad parece alimentar su imaginación, dando vida a historias que resonan tanto aquí como en Japón.

Me enganchó su mezcla de comedia y ternura desde que arranca: «Mañana empieza todo» cuenta la transformación de una vida que parecía destinada a la ligereza y la fiesta, hasta que aparece una hija inesperada que lo pone todo patas arriba.

Al principio la película muestra a un tipo despreocupado, casi infantil, que vive el presente sin muchas ataduras. De la noche a la mañana se ve obligado a hacerse cargo de una bebé que le dejan, y lo que podría ser sólo un imprevisto se convierte en una escuela de madurez. La relación entre ambos, llena de momentos cómicos y de aprendizaje, va construyendo una paternidad sincera y desordenada a la vez.

Con el paso de los años llegan las complicaciones: la madre reaparece y hay que afrontar decisiones legales, afectivas y personales. Para mí, lo más potente es ver cómo la película no trata de idealizar la paternidad sino de mostrar su trabajo diario, los fallos y las pequeñas victorias. Al salir del cine me quedé con una mezcla dulce-amarga, y con ganas de abrazar a la gente que quiero.

Siempre me han conmovido las películas que mezclan humor y corazón, y «Mañana empieza todo» es un buen ejemplo de eso. La dirige Hugo Gélin, un cineasta francés que opta por un tono cálido y cercano en esta comedia dramática de 2016. La película gira en torno a la vida de un hombre que, de la noche a la mañana, se encuentra a cargo de una hija pequeña y tiene que aprender a ser padre mientras mantiene su vida caótica.

Gélin maneja el ritmo con cariño: hay escenas que buscan la carcajada y otras que van directo al nudo en la garganta. La dirección se centra mucho en las actuaciones y en cómo evolucionan los personajes, usando la comedia para suavizar momentos dolorosos. También están presentes temas como la responsabilidad, el crecimiento personal y la idea de familia elegida frente a la familia biológica.

Al salir del cine me quedé pensando en lo fácil que es subestimar la paternidad y en cómo las circunstancias obligan a reinventarse. Es una película que te obliga a reír y a llorar, todo en el mismo latido.

Me emociona hablar de esto porque abrirse a la literatura latinoamericana puede ser una de las decisiones más ricas que hagas como lector novato.

Sinceramente creo que es ideal empezar por cuentos o novelas cortas: te permiten probar distintos tonos —lo mágico, lo político, lo cotidiano— sin la presión de una saga interminable. Por ejemplo, un buen punto de partida es «El coronel no tiene quien le escriba» de Gabriel García Márquez o «Crónica de una muerte anunciada», que muestran el lenguaje directo y las atmósferas latinas sin abrumar. Si te atrae lo extraño y sintético, las colecciones de Borges («Ficciones») o de Julio Cortázar («Bestiario» o «Final del juego») te dan bocados concentrados de imaginación.

También recomiendo alternar clásicos con voces contemporáneas: después de un Gabo o un Borges, probar a Samanta Schweblin con «Distancia de rescate» o a Mariana Enríquez con «Las cosas que perdimos en el fuego» te muestra cómo la tradición se transforma hoy. Si el idioma es una preocupación, busca ediciones anotadas, traducciones fieles o audiolibros que ayuden a captar el ritmo. En mi experiencia, empezar con historias cortas o novelas medianas preserva la curiosidad y evita frustraciones; te deja con ganas de más y con una sensación de haber descubierto un mundo nuevo.